Figuarts Zero Figuren von Bandai Tamashii Nations

Figuarts ZERO: eine 2010 von Bandai gestartete Reihe

Die Figuarts ZERO-Reihe von Bandai Tamashii Nations erschien 2010. Die ersten Referenzen waren One Piece gewidmet. Zu ihnen gehörten Monkey D. Luffy, Shanks und Marshall D. Teach, die ab November 2010 in Japan veröffentlicht wurden.

Figuarts ZERO wurde als Kollektion statischer Figuren konzipiert. Bandai legt den Schwerpunkt auf Skulptur und Bemalung sowie zunehmend auf Effekte, mit denen die Techniken und das jeweilige Universum der Charaktere dargestellt werden.

Der Name „ZERO“ dient außerdem dazu, diesen Ansatz ohne Gelenke von den S.H.Figuarts abzugrenzen, einer weiteren wichtigen Figurenfamilie von Bandai Tamashii Nations.

Im Laufe der Jahre wurde das Konzept erheblich erweitert. Zu den vergleichsweise einfachen Figuren der Anfangszeit kamen Kampfszenen, Kompositionen aus Charakter und Kulisse, besondere Oberflächen sowie mehrere Unterreihen mit jeweils eigener Identität hinzu.

Wie werden Figuarts ZERO-Figuren gestaltet?

Die Skulptur bildet den Kern von Figuarts ZERO.

Da kein Gelenksystem integriert werden muss, kann der Bildhauer unmittelbar eine bestimmte Pose gestalten, ohne die für bewegliche Schultern, Ellbogen, Hüften oder Knie erforderlichen Unterbrechungen berücksichtigen zu müssen.

Diese Freiheit ermöglicht besonders dynamische Haltungen, Transformationen, Attacken oder auch einfach eine charakteristische Pose der Figur.

Auch die Bemalung spielt eine wichtige Rolle. Unterschiedliche Texturen und Oberflächen helfen dabei, Haut, Kleidung, Rüstungen, Haare und die verschiedenen Bestandteile einer Komposition voneinander abzugrenzen.

Effekte haben innerhalb der Reihe nach und nach eine wesentlich größere Bedeutung erhalten. Flammen, Wasser, Rauch, Blitze, Energie oder Trümmer ermöglichen bei bestimmten Referenzen inzwischen die Darstellung einer vollständigen Szene anstelle des Charakters allein.

Welche Materialien werden für Figuarts ZERO verwendet?

Figuarts ZERO-Figuren bestehen hauptsächlich aus PVC und ABS.

PVC eignet sich besonders für die modellierten Bereiche der Figur, während ABS für Elemente eingesetzt werden kann, die mehr Stabilität benötigen, darunter Halterungen, Sockel und bestimmte Teile der Komposition.

Bandai verwendet außerdem transparente oder durchscheinende Kunststoffe, um Effekte wie Feuer, Wasser, Blitze oder unterschiedliche Energieformen darzustellen.

Die genaue Materialverteilung unterscheidet sich je nach Referenz und hängt von Größe, Skulptur und Komplexität der Effekte ab.

Sind Effekte und Sockel abnehmbar?

Das hängt von der jeweiligen Referenz ab, doch eine Figuarts ZERO-Figur wird grundsätzlich als vollständige Komposition gestaltet, deren verschiedene Elemente zusammengehören.

Flammen, Energieattacken, Kulissenelemente und Bewegungseffekte sollten daher nicht grundsätzlich als abnehmbar betrachtet werden.

Was ist Figuarts ZERO EXTRA BATTLE?

EXTRA BATTLE, in Japan als Chou Gekisen bezeichnet, ist eine der wichtigsten Varianten von Figuarts ZERO.

Diese Reihe konzentriert sich auf besonders spektakuläre Kampfszenen mit sehr dynamischen Posen und Effekten, die häufig einen großen Teil der Komposition einnehmen.

Energieattacken, Flammen, Blitze, Rauch oder Trümmer versetzen den Charakter unmittelbar in die Handlung, anstatt ihn in einer vergleichsweise neutralen Pose zu präsentieren.

One Piece und Dragon Ball gehören zu den am stärksten in EXTRA BATTLE vertretenen Lizenzen.

Die Bezeichnung steht jedoch weder für eine bestimmte Größe noch für einen Maßstab. Sie beschreibt vielmehr eine künstlerische Ausrichtung auf Kampf, Bewegung und visuelle Effekte.

Was ist Figuarts ZERO KIZUNA Relation?

KIZUNA Relation ist eine Variante, die hauptsächlich rund um Naruto entwickelt wurde.

Der japanische Begriff kizuna bezeichnet die Bindungen zwischen Menschen. Bandai nutzt diese Idee, um mehrere Figuren zu gestalten, deren Posen, Effekte und Kompositionen visuell miteinander in Beziehung stehen.

Naruto, Sasuke, Gaara und Jiraiya wurden unter anderem in dieser Kollektion umgesetzt.

KIZUNA Relation sollte jedoch nicht auf ein System ineinandergreifender Sockel reduziert werden. Das Konzept beruht vielmehr auf einer visuellen Kontinuität zwischen mehreren Produkten, durch die ein stimmiges Gesamtbild entsteht, wenn verschiedene Figuren nebeneinander präsentiert werden.

Was ist Figuarts ZERO chouette?

Figuarts ZERO chouette ist ein besonderer Zweig von Figuarts ZERO, der stärker auf die Darstellung einprägsamer Szenen und Momente ausgerichtet ist.

Anstatt grundsätzlich eine Attacke oder einen Kampf in den Mittelpunkt zu stellen, versucht diese Kollektion eine Haltung, eine Interaktion zwischen Charakteren oder eine wiedererkennbare Szene aus dem jeweiligen Werk nachzubilden.

Unter anderem wurden Charaktere aus Sailor Moon, Urusei Yatsura und Ranma 1/2 in dieser Reihe umgesetzt.

Die für Figuarts ZERO entwickelten Skulpturtechniken werden hier somit in einem Ansatz eingesetzt, der allgemein erzählerischer und weniger kampforientiert ist.

Was war Figuarts ZERO EX?

Figuarts ZERO EX war eine größere und höher positionierte Variante der Reihe.

Bandai präsentierte sie als Erweiterung, bei der größere Abmessungen genutzt wurden, um Skulptur, Bemalung und visuelle Präsenz des Charakters stärker auszuarbeiten.

Mehrere Charaktere aus Dragon Ball wurden in dieser Kollektion veröffentlicht, darunter Super Saiyan 3 Goku, Super Saiyan Vegeta, Super Saiyan Trunks, Super Saiyan 4 Goku und Majin Buu.

Figuarts ZERO EX ist daher klar von EXTRA BATTLE zu unterscheiden: Erstere bezeichnete hauptsächlich ein größeres Format und eine höhere Positionierung, während Letztere einen künstlerischen Ansatz für Kampfszenen beschreibt.

Was ist Figuarts ZERO Touche Metallique?

Figuarts ZERO Touche Metallique ist eine neuere Premiumausrichtung innerhalb der Kollektion.

Bandai kombiniert metallische Oberflächen mit traditionellen Bemalungstechniken, um Rüstungen, Waffen und anderen metallischen Elementen mehr optische Tiefe zu verleihen.

Dieser Ansatz eignet sich besonders für Charaktere, deren Erscheinungsbild stark von Reflexionen und Metalltexturen geprägt wird.

Charaktere wie Pegasus Seiya und Gemini Saga aus Saint Seiya sowie Guts in Berserker Armor aus Berserk wurden unter anderem in dieser Kollektion umgesetzt.

Abmessungen, Veredelungstechniken und Komplexität positionieren diese Referenzen deutlich oberhalb der einfacheren Figuarts ZERO-Figuren.

Was ist Figuarts ZERO STARTune?

STARTune ist der jüngste Zweig von Figuarts ZERO und wurde 2026 eingeführt.

Das Konzept besteht darin, den Charakter in eine Vignette oder ein kleines Diorama zu integrieren. Dabei wird unter anderem mit Perspektive gearbeitet, um mehr von der Umgebung darzustellen, ohne dem Produkt die Abmessungen eines großen Dioramas zu geben.

Die ersten Referenzen stammen aus One Piece, Naruto Shippuden und Dragon Ball Z.

Son Goku wird beispielsweise bei seiner Ankunft auf Namek dargestellt, wobei verschiedene Elemente seines Raumschiffs in die Szene integriert sind. Naruto erscheint dagegen in einer Komposition, die unter anderem das Hokage-Monument und verschiedene architektonische Elemente einbezieht.

STARTune entwickelt damit einen stärker erzählerischen Ansatz: Die Kulisse wird zu einem wesentlichen Bestandteil der Figur und macht einen Ort oder Moment aus dem Werk unmittelbar erkennbar.

Welche Lizenzen gibt es als Figuarts ZERO?

Die Reihe begann mit One Piece, das bis heute zu ihren wichtigsten Lizenzen gehört.

Im Laufe der Jahre entwickelte Bandai zahlreiche Figuarts ZERO zu großen Manga- und Anime-Lizenzen, darunter Dragon Ball, Naruto, Demon Slayer, Sailor Moon, Berserk, Ranma 1/2 und viele weitere.

Einige Werke erhielten nur wenige Referenzen, während sich andere zu umfangreichen, über mehrere Jahre entwickelten Kollektionen entwickelten.

Wie viel kostet eine Figuarts ZERO?

Heute gibt es keinen Preisbereich mehr, der für die gesamte Reihe repräsentativ wäre.

In ihren Anfangsjahren wurde Figuarts ZERO unter anderem als vergleichsweise leicht zugängliche und einfach zu sammelnde Kollektion konzipiert. Die ersten Figuren waren kompakt und zu relativ erschwinglichen Preisen erhältlich.

Seitdem hat sich die Reihe erheblich diversifiziert.

Einfachere Referenzen können weiterhin in einem relativ zugänglichen Preisbereich liegen, während Modelle mit zahlreichen Effekten, umfangreicher Kulisse oder besonderen Veredelungstechniken deutlich höhere Preise erreichen können.

Der Preis hängt hauptsächlich von der Größe des Stücks, der Komplexität der Skulptur, dem Umfang der Effekte und der verwendeten Veredelung ab.